Hit-moi!

Pour le week-end de la différence et de la diversité : deux hits, deux époques, deux paradoxes.

Kate Perry - I Kissed A Girl

[Capitol Records] 2008

Crise identitaire d'une génération. Besoin chez la jeune femme d'affirmer sa liberté, sa féminité, son pouvoir de séduction, son plaisir de vivre des sensations fortes, mais cette fois, elle exprime la carte de l'ambivalence sans pudeur, cobaye d'une société de consommation et d'abondance de choix et d'informations qui, comme être humain la met au défi, mais au fond la tyrannise, et menace son identité et le sens même de son existence.


On s'entend que l'inverse ne serait pas un succès. Ce n'est pas que le marché emo-gay soit très restreint. C'est plutôt, que côté faveur populaire, il y a loin de la coupe aux lèvres :

I kissed a guy and I liked it
The taste of his cherry chap stick
I kissed a guy just to try it
I hope my girlfriend don't mind it
It felt so wrong
It felt so right
Don't mean I'm in love tonight
I kissed a guy and I liked it
I liked it

Le peuple a pourtant adhéré facilement aux subtilités métaphoriques de "Relax, don't do it, when you're gonna come" ou de "You spin me 'round 'round like a record baby 'round 'round. "


Et l'autre hit.

Sabrina - Boys (Summertime)

[Baby Records] 1988

Avec tout ça, on s'ennuie du temps de Samantha Fox où les lesbiennes et les gays jouaient à faire à semblant de se séduire entre eux comme les gens "normaux", pour vendre des disques au peuple. Le concept du vidéo est simple, mais le hook marketing spécial halo, et la prétention hétéro sont assez rigolos. Merci à Disco Dan pour cette redécouverte. Bon week-end, et prenez soin de vos canals différents.

Rétro chic

Frankie Knuckles - The Whistle Song [Eric Kupper 12 " Mix]
Virgin Records America, [1991]

J'ai toujours su que j'étais un gay dans un corps d'hétéro. Mon amour pour le disco et l'électro, mon métier de DJ, mes séances de Pilates et de yoga, ce désir de faire pousser des fines herbes sur mon balcon, mon béguin pour les chats, ma tuque de marin, mes sessions en études littéraire à l'UQUOUAM, ce désir de collectionner des oeuvres d'art et de décorer mon appartement, ces larmes qui coulent en écoutant C.R.A.Z.Y., Les Plouffe ou Il était une fois dans l'Est étaient déjà des preuves. Par contre, cette rencontre musicale me le confirme plus que jamais. En ces temps d'angoisse, et de remise en question (d'ordre psycho-social, spirituel et philosophique et non sexuel), j'ai découvert cette pièce en préparant le Home Away From Home Mix, et elle me fait, de façon très douteuse, un sacré bien (comme Enya à l'époque, et encore aujourd'hui...).

The Whistle Song est une pièce "feel good" dans une structure house old school fait par un noir dans un corps d'homo. Tout ce que voulait Frankie Knuckles en nous poussant cette compo, c'était nous faire du bien, comme le cliché de l'ami gay qui vous sert la tisane et vous allume l'encens quand ça va pas. On dirait que le style house est accessoire. C'est parce qu'il s'efface. Non, il sert et fait à semblant de s'effacer. En fait, il est nécessaire. Il puise l'énergie du disco et du hi-nrg, mais le canalise en douceur dans des emprunts d'ambient, pour un ressenti fort de bien-être. Bob Sinclar s'est inspiré de la recette à son tour en 2006. Et les Van McCoys l'avait fait avant avec The Hustle. The Whistle Song entrait dans la culture populaire à l'été 1992 lorsqu'elle fut pigée pour annoncer le thé glacé de Nestlé lors des Olympiques de Barcelone. Sa carrière en fut catapultée.

Déjà connu des historiens de la musique pour son apport considérable à l'histoire de la musique électronique et dance, il était appelé "The Godfather of House". En effet, en 1977, étudiant en mode et DJ, il déménageait à Chicago pour travailler dans un club appelé le Warehouse. À la fine pointe du disco, et intéressé de faire tourner les remixes, il faisait courir la jeunesse de Chicago. Ce fut le premier DJ a gagné autant de popularité. En 1983, de retour à New-York, il ouvre son propre club, et commence à écrire des pièces, pour se consacrer entièrement à l'écriture et à la production en 1986, et pour rencontrer en 1987 les producteurs du studio Def Mix. C'est ce qui l'emmène à une signature avec Virgin en 1990 et l'emmène à faire des remixes pour des artistes établis : Luther Vandross, les Pet Shop Boys, Diana Ross, Janet Jackson et Soul II Soul . Ces remixes lui feront gagner un Grammy.

Probablement en réponse au succès du Love Generation de Bob Sinclar, The Whistle Song fut reproduite en 2006 comme première production pour sa nouvelle étiquette en ligne (NOICE!music). The Whistle Song Revisited prenait la tête des charts comme l'originale quatorze ans auparavant.

À va s'étouffer la russe! Mmm, une russe.

Roller Disco (Home Away From Home Mix)

Machine à boules Roller Disco
D. Gottlieb & Company [1980]

Voici un mixe pour compléter l'écoute du disque de Hercules and Love Affair dont je parlais ici-même vendredi passé (si vous ne l'avez pas encore écouté, il faudrait vous y mettre. La vie est si courte.). Le Home Away From Home Mix, se veut un voyage à la fois paisible et décadent. Dans le cockpit, vous trouverez des sélections de disco new-yorkaise et d'un peu d'ailleurs et de house old school. Il se veut aussi un hommage au jeune prodige Andrew Butler et explique le pourquoi et le comment de sa démarche au sein de Hercules et ses potes. Et en plus, puisque ce mixe permet à l'énergie sexuelle de se libérer, c'est aussi bon pour le moral qu'un haut score aux machines à boules ou qu'une séance d'autohomosexualité.*

*mélange de narcissisme, d'onanisme, de dédoublement de personnalité et d'absence de côtes flottantes.

Outaragatron - Roller Disco (Home Away From Home Mix) - 59m32s

Intro
(Arthur Russell - Home Away From Home
+ George Duke - Reach Out)
Andrea True Connection - More More More
Kraftwerk - Neon Lights
Shriekback - My Spine Is The Bassline
Escort - Starlight
Warp 9 - No Man Is An Island
Michel Polnareff - Lipstick
Imagination - Changes [Larry Levans Remix]
Gwen Guthrie - Peanut Butter [Larry Levans Remix]
Luke Vibert - Silhouette
Metro Area - Dance Reaction
Kelley Polar - Entropy Reigns (In The Celestial City)
Inner City - Big Fun
Frankie Knuckles - The Whistle Song (Eric Kupper 12 " Mix]
Steve "Silk" Hurley - Jack Your Body
Mr. Fingers - Distant Planet
Putsch 79 - Glowing Cat
Patrick Cowley - Megatron Man
The Sparks - Beat The Clock
Sylvester - Do You Wanna Funk
Bronski Beat - Why?
Gino Soccio - The Runaway
Arthur Russell - Go Bang

Rétro chic

Billy Paul - Your Song - 1972

Écrite, le temps d'un petit-déjeûner, par Bernie Taupin, lors de sa "co-location" avec Elton John en 1969, Your Song présente, en narration, les impressions et les intentions, d'un jeune homme romantique et innocent envers un être aimé.

Musicalement, sur la version originale, on y trouve des teintes de soul, de folk, de jazz et de r'n'b, surtout lors de l'interprétation du refrain. Elton John dit que c'est la meilleure composition qu'il aie pu faire. Ce fut son premier hit (1970). Ce succès eut beaucoup d'impact sur sa carrière et a influencé bon nombre d'auteurs-compositeurs-interprètes du début des années '70. Cette façon d'infuser du jazz, de la soul, du r'n'b à du folk s'est propagé dans l'écriture des succès à venir dans l'industrie de la musique anglo-saxonne (John Denver, Carly Simon, Neil Diamond, James Taylor, Billy Joel plus tard et même John Lennon), en France (Michel Polnareff, Julien Clerc, Véronique Samson, Michel Berger) et même au Québec lentement mais sûrement (Luc Plamondon, Diane Dufresne, Claude Dubois, Gilles Rivard, Boule Noire).

Cette chanson est devenue rapidement un standard de la pop. Il est donc normal qu'elle fût reprise quelques mois plus tard par un des maîtres de la soul de l'époque, Billy Paul. Membre de l'écurie Philadelphia International, Billy Paul s'est surtout fait connaître pour la chanson Me & Mr. Jones, la même année que cette reprise. Cette interprétation est typique de la Philly Soul. Provenant du courant funk new-yorkais et de la pop afro-américaine fin des années '60 (Motown à Detroit et surtout Stax à Memphis), la soul de Philadelphie s'est mise aux arrangements somptueux et mielleux (cordes, vents et glockenspiel) et au thème de l'amour, inondant les ondes radio de l'Amérique urbaine. The Delfonics, The O'Jays et The Spinners furent les plus populaires. Le genre conduira au disco (ce qui s'entend très bien dans cette version), à l'adult contemporary, au smooth jazz et à Hall & Oates. Your Song est ainsi "soulidifiée" par la moulinette de Philly. Comme une toaste avec une épaisse couche de frémage à la crème.

watch out...

J-Zone - Stroke Happy
de l'album Pimps Don't Pay Taxes [Old Maid entertainment; 2002]

Le top 10 des disques québécois des topcenteux

Les 50 meilleurs disques québécois de La Presse

Le top 10 des personnalités

Voici votre top10 des meilleurs disques québécois de l'histoire, ma gang de snoro sans personnalité. C'est ce qui aurait été remis en tant que personnalité. Il faudra travailler notre perception sur la population. Une nouvelle coupe de cheveu? Des rumeurs d'homosexapoilité? Des chroniques plates dans un quotidien?
Ce top10 est un top 10 mûri sur seize ans de travail. La méthodologie est scientifique, mais à discuter. Pour un vrai top10 de notre part et plus personnel et axé sur la question historique et artistique, il aurait fallu demander le top10 de chacun. Il est toujours temps de s'y remettre. Mais bref, voilà ce que ça donne quand on passe nos palmarès de pièces à la calculette.



1. Harmonium L'Heptade
2. Jean Leloup Le Dôme
3. Harmonium Si on avait besoin d'une cinquième saison
4. Loco Locass Amour Oral
5. Malajube Trompe-l'oeil
6. Bran Van 3000 Glee
7. Les Trois Accords Gros Mammouth Album Turbo
8. Robert Charlebois Robert Charlebois / Louise Forestier
9. Galaxie (500) Le temps au point mort
10. Malajube Le compte complet

Six de nos choix se retrouvent dans le top50, trois dans le top10. Un top 10 très influencé par son époque 1992-2007 : Jean Leloup, Malajube, Bran Van 3000, Les Trois Accords, Galaxie 500. Et amusé et charmé de façon importante par deux artistes du passé (Harmonium et Charlebois).

C'est ainsi pour les positions suivantes. Et si on les regardait :

11. Jean Leloup La Vallée des réputations
12. Jean-Pierre Ferland Jaune (ah ben!)
13. Cowboys Fringants Sur mon canapé
14. Jean Leloup Les Fourmis
15. Mara Tremblay Le chihuahua
16. Fred Fortin Planter le décor
17. Mara Tremblay Papillons
18. Lhasa De Sela La Llorona
19. Grimskunk Grimskunk
20. Omnikrom Trop banane!
21. Yann Perreau Western Romance
22. Richard Desjardins Boom Boom
23. Daniel Bélanger Quatre saisons dans le désordre
24. Mononc' Serge & Anonymus L'Académie du massacre
25. Trois Accords Grand Champion International de course

Quoi?
Vous en redemandez?

26. Fiori / Séguin Deux cent nuits à l'heure
27. Robert Charlebois Un gars ben ordinaire
28. Cassonade Cassonade
29. Fredric-Gary Comeau Hungry Ghosts
30. Daniel Boucher Dix mille matins
31. Les Amis au Pakistan Espace Libidinal
32. Loco Locass Manifestif
33. Marc Déry À l'avenir
34. We Are Wolves Non Stop Je te plie en deux
35. Call Me Poupée Western Shanghai
36. Mononc' Serge Serge Blanc d'Amérique
37. Cowboys Fringants Motel Capri
38. Daniel Boucher La Patente
39. Les Breastfeeders Les matins de grands soirs
40. Xavier Caféine Gisèle

C'est assez. Dans le reste, il y aussi Numéro? &56$$!@ voyons #, ah voilà. Il y a aussi La vache qui pleure des soeurs McGarrigle. Et il y en a d'autres. "Oui, mais qu'advient-il de Louise Attaque?" vous me direz. On vous répondra que c'est pas des Québécois. Ils viennent de St-Pierre-et-Michelob.