Tu pouvais pas être sur les plaines d'Abraham ce soir pour les voir en direct ? Tu peux tout de même voir le plus récent vidéoclip des Vulgaires Machins sur leur site officiel. Leur plus récent album, paru à la fin de l'hiver, enchaîne treize pièces à la douzaine sur les chapeaux de roues, trame sonore idéale pour une corvée de vaisselle qui s'accumule sur le comptoir depuis une semaine. La terre peut trembler, ou encore le ciel nous tomber sur la tête, Les Vulgaires Machins ne ralentiront pas pour autant, la preuve t'attend si tu cliques sur l'image.
il y a quelques 2 semaines avait lieu le Canadian Music Week où s'enfilait les showcases. J'en ai profité pour sauter dans un char avec trois super filles pour aller prendre le pouls de la scène...
je vous laisse ici mes coups de coeur des (trop peu de) bands que j'ai vu...
le chanteur des D'Ubervilles se commet en solo sous le nom de Diamond Rings avec un look à la Ziggy Stardust, lignes de maquillage dans le visage et leggings turquoise pis toute pis toute... je trouvais que les rythmes électro circa Casio 1982 étaient un brin simple mais par contre, j'ai trouvé qu'il avait une super voix qui se poserait bien sur des compositions plus riches (genres Junior Boys/Morgan Geist/le nouveau Caribou, etc.). À découvrir mais en espérant qu'il étoffe sa musique. Très bonne présence scénique aussi.
J'étais bien content de pouvoir voir ces 5 jeunes montréalaises en action. Leur prestation m'a laissé un peu en appétit... Je trouve qu'elles ont un grand potentiel mais que l'ensemble manque un peu d'ajustements. C'est pas parce que tu fais du rock garage que tu peux pas sonner tight... Aussi, le fait qu'elles changent d'instruments en mi-concert me semblait un peu gimmicky. Néanmoins, j'espère qu'elles iront en studio avec un réalisateur doué car musicalement, ce qu'elles font est somme toute intéressant et leur plaisir y transparaît. À suivre.
ce trio offre un hybride indie rock-folk mélodique et énergique et j'ai été particulièrement emballé. Je vous laisse un extrait qui parlera plus que mes mots...
ensuite, bien que je les aime, j'ai failli m'endormir pendant Great Lake Swimmers. La tranquillité de leur musique ne cadrait juste pas un samedi soir avec autant d'alcools et d'effervescence musicale dans la ville... Aussi, je trouve qui ressemble quasiment aux Cowboys Fringants, fille violoneuse incluse...
@ Sneaky Dee's
Je n'ai pas très été marqué par les prestations de Zeroes et OPOPO. J'y étais surtout pour les Top™ favoris aRTIST oF tHE yEAR qui ont vraiment mis le feu, à 2h du matin. J'avais l'impression que le bar était en train de se vider pendant le changement de band mais non, la gang de fous (sans Richie) a fait danser la foule qui est venue se masser à l'avant de la scène et ça brassait fort, y compris moi qui commençait dès lors a être imbibé de bière bio et de 50, au déplaisir de mes 3 charmantes compagnes qui trouvaient qu'il se faisait tard...
c'tait ben l'fun en tout cas, aller voir des bands montréalais à Toronto... mais tsé, quand tu vis en région, tu fais ce que tu peux...
Rien pour me rajeunir, une reprise de la pièce Strange Animal est parvenue à mes tympans récemment. L'originale est une gracieuseté de Gowan et date des mid-80's (je mets Paul Piché sur le cas): Bon, c'est plutôt Rose McGowan qui figure sur la photo ci-haut et il semblerait que Ed y soit allé un peu trop allègrement sur le spanking. Si tu cliques sur l'ecchymose, une version live surprise t'attend, tandis que en cliquant sur Lawrence Gowan ci-bas, tu auras droit à une version, live itou, de Strange Animal (la reprise récente par The Acorn disponible free ici).
Les deux pièces proviennent de l'album Gowan au Québec, publié en 1997. Pour ta culture personnelle, c'est maintenant en tant que lead singer et claviériste pour la formation Styx qu'oeuvre Gowan. Bon je te laisse afin de tenir à jour mes connaissances musicales; MusiquePlus, here I come... Ah fuck! c'est pas la journée musique à MusiquePlus, c'est plutôt Matche moi m'man version gaie.
Des petites choses qui m'ont trottées entre les deux oreilles cette année. J'avais déjà entendu quelques-unes des pièces figurant sur cette anthologie, sans vraiment les relier entre elles, il faut dire que Les Chiens avaient déjà pondus cinq albums de 98 à 2005. Un bien beau résumé, quoique sombre par moment. Pour te faire une idée, Le risque de l'habitude:
J'allège tout de suite l'atmosphère avec Les Hanclaps, parce que des fois, quand tu achètes de la gomme, tu prends celle à saveur de gomme balloune, pis ça fait la job. Et un extrait francophone, J'en ai assez, parce qu'il y a aussi de l'anglais, de l'allemand et de l'espagnol sur l'album:
Et on termine sur cette lancée pop-rétro, en attendant le retour des beaux jours, La vrille de Chinatown:
Un des derniers services rendus par feu mon autre portable prenait la forme d'une commande d'une dizaine de cd, qui sont parvenus jusqu'à chez-nous depuis un bon moment déjà. Parmi ceux-ci, Dragonslayer de Sunset Rubdown, m'a agréablement surpris. J'avais écouté un peu de Wolf Parade (l'autre band de Spencer Krug) auparavant avec un intérêt mitigé et les efforts précédents de Sunset Rubdown m'avaient laissé sur ma faim.
Mais la persistance a porté ses fruits, le dernier opus de Spencer Krug est un bel amalgame de ce qui me plaisait le plus de ses deux groupes: le petit côté médiéval au niveau lyrique, les longues pièces qui permettent de changer de tempo pour ajouter des effets dramatiques bien sentis (mais pas de passer à la radio commerciale...)
Pour te faire une idée, voici la première pièce de l'album, ne soit pas trop inquiet, elle fait juste 4m45s (clique sur l'image pour le lien)
La météo s'annonce sur le thème de la grisaille pour vendredi ? Qu'à cela ne tienne, un peu de chaleur dans les oreilles t'attend à la Green Room avec Angela Desveaux & The Mighty Ship, une résidente de ta ville chérie.
Groupe écossais formé en 1996 par la chanteuse et guitariste Tracyanne Campbell, Camera Obscura s'arrêtera à La Tulipe le 26 juin dans le cadre de sa tournée nord-américaine faisant suite à la parution de leur quatrième album.
De CISM à Thibaj. De Thibaj à moi. De moi à toi. C'est en loop chez moi. Depuis deux semaines. Et surprise, ça vient de Mourial. Ne les cherchez pas ces Land of Talk, ils sont en break. Comble de malheur, leur cd était chez Fusion, faque bonne chance pour le trouver.
Jeudi dernier (le 26 mars), je suis allé voir un show sur recommandation de MC qui est fan du groupe. À part l'endroit décoré pochement et situé au-dessus d'un bar punk-rock (ce qui faisait qu'on entendait les basses fréquences d'en dessous...), la 50 qui goûtait bizarre, une première partie « correcte » et une foule très éparse pour de la musique de ce calibre, j'ai pu apprécié grandement le pourquoi de notre venue dans cette venue.
En effet, moi qui connaissais très peu la musique d'Angela Desveaux, j'ai été épaté de la complicité et de la tightness des musiciens qui rendaient leur country bluesy de façon impeccable. Au milieu de cet écrin, la petite montréalaise aux racines néo-écossaises brille comme une belle pierre de mer dépolie montée sur une antique bague tributaire des grandes figures du country des dernières 50-60 années. « De la belle ouvrage », comme qui disent...
Si tu es allé chez ton disquaire favori le plus près de chez toi cette semaine, tu auras peut-être remarqué une nouveauté côté francophone. Un habitué de nos compils du Top 100™ vient de sortir un album très attendu, Un serpent sous les fleurs, qui déjà séduit l'oeil (le rendu de la vraie pochette donne un peu moins dans le quasi-fluo).
Si l'oeil est ravi, les oreilles ne sont pas en reste non plus. L'auteur-compositeur-interprète reconnu pour ses prestations Live endiablées nous livre ici onze pièces autonomes achevées (malgré un titre comme La chanson la moins finie). Une multitude d'instruments ponctuent les diverses pièces et soutiennent une rythmique qui invite souvent à taper du pied. En feuilletant le livret, tu remarqueras divers collaborateurs bien connus des membrés: Olivier Langevin, Martin Pelland, un certain Olivier Blogduc, Camille, deux textes de Dédé Traké dont Le bruit des bottes (ayoye !). Les basses sont profondes, le piano martèle sa présence, on passe de la ballade à la marche militaire en effleurant au passage des rythmes Moyen-orientaux, parfois dans la même pièce, sans jamais ressentir de cassure.
Et en plus, St-Liguori est écrit avec le "u" à la bonne place, ce qui n'est pas rien, pis c'est sans compter que j'ai déneigé l'entrée au Cocon du Bonheur à trois ou quatre reprises sur le bord de la Ouareau cet hiver, mais là je tombe dans les potins inutiles qui risquent de miner mon impartialité (en avais-je ?)
Écoutez la prestation de Yann Perreau à Studio 12 avec ses invités Damien Robitaille, Eve Cournoyer et Loco Locass (d'autres habitués du Top) ici
La semaine passée, Omnikrom a mis en ligne sa nouvelle chanson Comme à la télévision, pis aujourd'hui, c'est autour de leur websérie Backstage de prendre d'assaut les Internets sur le site de 33mag.
D'abord pensée pour sortir en DVD, la série documentaire suit Omnikrom durant leur tournée avec Teki Latex pis Numéro#. Ç'a été shooté entre octobre 2007 pis juillet 2008.
Le premier épisode s'intitule Moustache. Faque c'est ça.
Pour les avoir entendu live, je peux vous confirmer que ces sons sont (son les petites marionnettes) produits par un groupe de deux intitulisé Band de garage. Dans les crédits de l'album, on mentionne que les guitares additionnelles sont une gracieuseté d'un certain Olivier Langevin, sans pour autant préciser sur quelle(s) pièce(s). Enfin du franco de la part de N'cho:
Django Reinhart avait perdu deux doigts dans un incendie. C'est à Quebec City qu'on les retrouve et ils vous jouent maintenant Touch Me et Pump Up The Jam.
Il n'y pas juste la famille Bush au Texas, en observant un peu, on peut y découvrir le duo Ghostland Observatory, qui vient de sortir son troisième album Robotique Majestique, masterisé à Londres par un certain Nilesh Patel (Daft Punk, Depeche Mode, Justice). C'est bon dans les oreilles et ça fait bien vibrer les murs de ma maison. Ghostland Observatory - Heavy Heart Et en Alberta, il n'y a pas juste Stephen Harper, il y a aussi un rappeur nommé Cadence Weapon qui vient de sortir Afterparty Babies, encore du matériel pour faire travailler les basses fréquences. Cadence Weapon - True Story
Samedi 29 Mars 2008 Les Nuits Électroniques du Petit Campus, en collaboration avec Belle Gueule présentent MC La Sauce et Carabine Avec Les Mi@tches, La Grange et Outaragatron 23h30 Petit Campus 10$ plus frais de serv.
Pour cette édition, la belle équipée de Beatitude reçoit MC La Sauce et le duo français Carabine.
En 2003, la montréalaise Mc La Sauce s’amuse à composer des textes crus et vulgaires à saveur humoristique qu’elle diffuse sur Internet. De ce passe-temps, Mc La Sauce développe un goût pour le rap et décide de s’y consacrer à plein temps. En 2006, Mc La Sauce se fait remarquer sur le web grâce à sa page MySpace. Attiré par ses textes hauts en couleur, Chafiik, un des membres de Loco Locass, est séduit par le nouveau talent et lui propose de l’introduire à la scène hip-hop underground du Québec. Rapidement Mc La Sauce se lie d’amitié avec d’autres formations, notamment Accrophone, Nul Si Découvert et Black Taboo. Après quelques apparitions sur scène, Mc La Sauce lance en juin 2007 son démo intitulé Fuck You Estie. CISM adopte aussitôt les pièces de l’artiste et Mc La Sauce s’attire les faveurs de la radio étudiante. En effet, la nouvelle recrue hip-hop se retrouve sur la compilation J’♥ CISM distribuée à 5 000 exemplaires au Québec et sur la compilation Québec émergent 2007. MC La Sauce récolte deux mentions dans notre palmarès en 2007 avec Chocolate Man au #89 et Fuck You Estie au #34. Un premier album devrait voir le jour dans quelques semaines.
Carabine est un duo de hip hop français. Leur ton est quelque part entre TTC et Stupeflip. Sons saturés et rythmique sauvage soutiennent des paroles grotesques et un rap grandiose.
Au gala du MIMI (Montreal International Music Initiative), présenté le 1er mars, (These Are) The Good Old Days de SoCalled est sortie bonne gagnante. Extraite de l'album Ghettoblaster paru en 2007, cette pièce est un bel hymne aux joies de l'enfance, avec un thème mélodique des plus accrocheurs, tout comme You Are Never Alone autre extrait de l'album. SoCalled - You Are Never Alone (YouTube)
Misteur Valaire et Gloomy au Café Campus 21h00 13.50$ plus frais de serv.
Photo : Larry Dufresne
Grâce à l'originalité de leur musique, leur performance scénique et leur visuel à couper le souffle, Misteur Valaire est entrain de faire son chemin vers le sommet de la scène électro-jazz, une scène qui bouillonne au niveau local (Plaster sortira bientôt son nouvel album et son nouveau spectacle). C'est certain que l'électro-jazz, comme le jazz fusion à l'époque, est une musique aux intentions "prétentieuses", mais ce nouveau mouvement a quelque chose de rafraîchissant et presque drôle.
Depuis septembre 2007, l'album Friterday Night de Misteur Valaire peut être téléchargé gratissement au www.misteurvalaire.com. Un album qui offre un brillant mélange de sons électroniques et acoustiques et qui utilise un mixe intelligent d'échantillonnages, de cuivres, de piano, de scratch, de synthétiseurs et de beats électroniques sophistiqués.
Misteur Valaire, ce n'est pas seulement la prétention, c'est aussi la jeunesse. C'est Jules (drums, consoles, programmation), To (trompette, piano, synthé et programmation), DRouin (saxophone et synthé), Luis (percussions et MC) et France (basse et synthé). Chacun d'eux a vingt-deux ans et ont quinze ans d'expérience musicale. Tous les membres se connaissent depuis l'âge de six ans, ont grandi à Sherbrooke, ont fait leur classes de jazz et maintenant, ensemble, ils en imposent.
Pour joindre le plus de fans possibles, Misteur Valaire croit que leur musique devrait être distribuée librement. Vous ne devriez donc pas vous sentir coupable en allant télécharger leurs pièces. Pour rentrer dans leur argent, ils vous attendent au Café Campus avec votre billet acheté 13.50$ et essaieront probablement de vous vendre plein de gogosses.
Gloomy est en première partie. À l'aide d'un portable d'une basse et de deux claviers, les montréalais de Gloomy créent des ambiances funk ringardes à la française (Air, Polnareff) et des compositions électroniques à l'allemande (Kraftwerk) somptueuses et rythmées.
j'aime bien Jeune Chilly Chill (NSD). En plus d'être un all-around cool/crazy guy, je trouve que ses textes bien drôles, son flow, sa connaissance du Hip Hop et son swagger en font un MC particulier et à surveiller. Il lance ce mixtape au Zoobizarre le 15 mars mais peut-être préférerez-vous le voir en programme double avec les fan-favoriteOtarie le 16, au Rockette (ou Rock It, c'est selon...) via Pagette Musique (tu vas là pis tu download le mixtape gars...)
Mercredi 12 mars 2008 aRTIST oF tHE yEAR The National Parcs et Sexyboy 20h30 au Café Campus Avec DJ FunkyFalz Event sur Facebook
Funk, "africanités" et bidouillages électroniques sont les trois cercles du diagramme de Venne qui donnent le ton à ce spectacle qui ma foi promet. Trois bands montréalais à la sauce brune qui sauront nous faire dire chheeeeeeeeeze sans même nous le demander.
aRTIST oF tHE yEAR, supposément en tournée tout le printemps, présente son spectacle wRECK lA dISCOTHÈQUE, du même nom que l’album sorti en 2007. Accueilli positivement et de façon unanime par la critique (TOP100 : #3 LONG-JEU 2007, #67 ALL-TIME LONG-JEU),le CD propose un mélange fromagé d'élecro-glitch et de disco-funk que la bande de rigolos absurdes a enfin réussi à dompter et à savamment doser sur CD après quelques années de tentatives. Sur scène, ils sont "très caves" et jouent la carte misogyne et narcissique à souhait, en sous-entendus et parfois de façon plus crue ("She’s a huge parking lot").
Après deux albums sous le nom de Freeworm, le partenariat s’officialisait l’an passé sous le nom de The National Parcs. Ils présentaient Timbervision, véritable promenade en nature, où cette dernière se transforme en studio. Les chansons ont pris vie grâce à des sources sonores “naturelles”. Ayant grandi dans les rues de Montréal, bourdonnantes de tous les accents de la planète, les trois membres “forment” leurs oreilles avec les musiques africaines, afro-américaines et “urbaines mondiales”. Sur scène, ça promet, puisqu’en 2001, à l’époque de Freeworm, ils avaient gagné le MIMI du spectacle de l’année pour leur prestation au MEG. The National Parcs - Border Patrol
Sexyboy est un quatuor electro-funk provenant de Sherbrooke. Influencé par les montréalais des George Leningrad et We Are Wolves, par l’écurie DFA de New-York et par Daft Punk, Sexyboy fait une musique punk funk infusée d’électro. Les membres, qui ont tous étudié la musique jazz pratiquent et composent secrètement dans un sous-terrain de la métropole et travaillent présentement sur un nouvel album à sortir sous peu. Leur nouveau spectacle sera en démonstration au Café Campus.
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