BLITZ long-jeu 2008

Jenny Lewis - Acid Tongue
[WEA International] 2008
extrait : Acid Tongue
site : www.jennylewis.com

Enregistré au Sound City Studios en Californie (After The Goldrush de Neil Young, Nevermind de Nirvana), le deuxième album de la jolie chanteuse de Rilo Kiley capture un rock alternatif country, folk et blues de signature classique mais offert avec une touche théâtrale, brute et bien ancrée dans le sol américain.

Calexico - Carried To Dust
[Quaterstick] 2008
extrait : Victor Jara's Hands
site : www.casadecalexico.com

Le duo originaire d'Arizona qui existe depuis une vingtaine d'années offre encore de belle façon ses pièces instrumentales et ses chansons où se reflètent l'esprit du sud-ouest américain, le country, le folk, le tejano et la musique latine. La pièce d'ouverture Victor Jara's Hands raconte l'histoire du musicien activiste torturé et tué par la police chilienne en 1973.

Feufollet - Cow Island hop
[Valcour] 2008
extrait : Prends courage
site : www.feufollet.net

Les membres du groupe originaire de la ville de Lafayette sont tout jeunes, mais ils savent jouer. Cow Island Hop est une heureuse intégration du cajun traditionnel et de sons et styles modernes.

BLITZ long-jeu 2008

Mr. Oizo - Lambs Anger
[Ed Banger] 2008
extrait : Gay Dentists
espace : myspace.com/oizo3000

"Au-delà de son caractère comique, l’album n’atteint pas les sommets de son précédent Moustache ou de son coup d’essai de 1999, Analog Worms Attack. Désormais signé chez Ed Banger et après avoir inspiré une bonne partie des pensionnaires du label, Oizo boucle la boucle en caricaturant lui-même le son lourd, saccadé et cheesy propre à l’écurie de Pedro Winter. L’ensemble est assez inégal mais contient une dose suffisante de bombes pour mériter d’être acquis. Sur “Cut Dick”, l’analogique volatile nous livre une funk détraquée et un solo de synthé pour enfant en mode “Cuivres”. Superbement incongru. “Gay Dentists” et “Jo” parodient brillamment la french touch filtrée des 90’s, tandis que l’impitoyable “Bruce Willis Is Dead” martyrise nos cortex à coup de sirènes et de beats hachés menu. Même le titre avec Uffie, très percussif, se révèle plutôt intéressant. Et je ne compte pourtant pas parmi les fans de cette jeune muse de la génération fluo. Bref, sans être l’album de l’année annoncé, Lambs Anger est truffé de bizarreries, souvent malsaines, qui remuent un peu notre routine électronique. Et c’est déjà bien." -www.desoreillesdansbabylone.com

Senor Coconut and his Orchestra - Around The World
[Essay Recordings/PIAS] 2008
extrait : White Horse
espace : myspace.com/senorcoconutuk

"Producteur allemand exilé au Chili (il collabore avec Holden depuis l’album Pedrolira), Uve Schmidt a plusieurs alias. Quand il endosse celui de Señor Coconut, il ne sait faire qu’une seule chose, mais il la fait bien : customiser tout ce qui lui passe par la main, pour repeindre ses kompatriotes de Kraftwerk ("El baile alleman") ou Yellow ("Yellow fever") façon mambo-rumba-cha cha. On comprend dès les premières mesures de l’album (une reprise de Daft Punk) que notre homme reprend les choses où ils les avait laissées avec Fiesta Songs en 2003 : puisant dans le répertoire de discothèque et majoritairement des eighties ("Sweet dreams", "Da da da", "Kiss" ou la B.O. de "La Boum" signée Cosma, avec "Dreams are my reality" avec Louie Austen). - m-la-music.net.

Nôze - Songs On The Rocks
[Get Physical] 2008
extrait : Slum Girl
espace : myspace.com/nozecircus

Le secret le mieux gardé de l'année. "Ce qui différencie Nôze d'un énième album de house pouet pouet ? Très simple, une culture musicale et un humour sans commune mesure, défiants les clichés de la house traditionnelle. Nôze a beau être un projet made in France, il prouve que la musique électronique dans ce pays ne rime pas forcément avec French Touch. Point de house filtrée ici, il s'agit plutôt d'un mélange d'électroacoustique, d'expérimentations, de franche rigolade et de danse décomplexée. Imaginez Sun Ra ou Funkadelic, matiné de Tom Waits pour les vocaux et de Pierre Schaeffer (l'inventeur de la musique concrète) pour l'amour du bridouillage sonore tout azimut, ajoutez à tout cela une ambiance furieusement clap your hands, move your feets et vous aurez une assez bonne idée de ce que donne Nôze sur cet album. Pour l'occasion, Ezechiel Pailhes et Nicolas Sfintescu se sont entourés d'instrumentistes, débordant ainsi les frontières du formatage électronique." -Maxence, musique.fluctuat.net

JUILLET 2008

Le 1er juillet 2008, dans le cadre de l'événement spécial du Festival International de Jazz de Montréal, le collectif Bran Van 3000, sous la direction de James Di Salvio et de l'équipe Spectra, se rassemble et présentent au public les chansons de l'album Rosé sorti en 2007. Pendant ce "méga block party", rassemblement de rue en hommage à la soul et au disco, ils présentent aussi au public nombreux, estimé à 125 000 personnes, les hits de ces deux autres albums. Le metteur en scène loue une grosse boule disco et décide de la faire tourner qu'à la toute fin quand le spectacle est fini. L'étiquette Spectra Disques, nouvellement fondée, en profite pour "relancer" Discosis, repris à Grand Royal et Rosé, racheté de Remstar.
Justice fait un mixe pour le défilé de mode printemps/été 2009 de Dior Homme présenté à Paris. La pièce, maintenant connue sous le nom de Planisphère est sortie en quatre parties sur la page MySpace du duo, comprenant une partie finale qui n'était pas comprise lors de l'événement (appelée "Planisphère IV" ou "Planisphère Final"). I Love To Move In Here est choisi comme troisième extrait de l'album Last Night de Moby. M.I.A. expose quelques fabrications vestimentaires dans un court vidéo réalisé par madame intitulé Pirates Of The Caribbean mettant en vedette Okley Leslie. Beck sort un huitième album : Modern Guilt. Réalisé en collaboration avec Danger Mouse (Gnarls Barkley, Gorillaz), le court album sur les thèmes de la honte, de la culpabilité et de la paranoïa est le dernier du contrat qui le lie avec Interscope. Et finalement Jean Leloup présente une nouvelle pièce aux fans via le site du Roi Ponpon. Le Roi Se Meurt exécutée en compagnie de Steve Hill et "sa tribu" voit Jean Leclerc mourir et "Le Loup l'illustre" ressuciter. Un album est en préparation et prévu pour l'hiver 2009.

***

Pendant ce temps, Britanny...

La nouvelle campagne publicitaire républicaine compare le démocrate Obama à Paris Hilton et Britney Spears, faisant allusion à leur célébrité futile. Les médias demandent à Paris et Britney ce qu'elles en pensent. Paris Hilton répond ceci par FunnyOrDie.com. Un représentant de la firme de relations publiques de Britney, lui, répond sagement : "Why would we want to get Britney Spears involved in presidential politics?" Britney a maintenant droit à une deuxième visite hebdomadaire avec ses enfants, à partir de septembre.


Vidéoclip de Moby - I Love To Move In Here

BLITZ long-jeu 2008

Buraka Som Sistema - Black Diamond
[Fabric Integral] 2008
extrait : Sound of Kuduro (feat. DJ Znobia, M.I.A., Saborosa & Puto Prata)
espace : www.myspace.com/burakasomsistema

Buraka est le nom d'une paroisse en périphérie de Lisbonne au Portugal où il est dangereux de s'y promener. Le collectif portugais Buraka Som Sistema est chef de file du kuduro, récupéré ici par Sony BMG. Le Kuduro (graphie alternative de cu duro, littéralement « cul dur » en portugais) est un genre de musique originaire d'Angola et immédiatement exporté au Cap Vert puis à Lisbonne au Portugal. C'est un mélange de house et de samba dont le rythme a été accéléré. Les transports en communs populaires ont été son principal vecteur de diffusion. Il est considéré comme le premier genre de musique électronique totalement africain. Les paroles sont soit engagées, soit à connotation sexuelle. L'album donne une vue d'ensemble du style et surprend agréablement.

Roots Manuva - Slime And Reason
[Big Dada] 2008
extrait : Again & Again
site : www.rootsmanuva.co.uk

Slime And Reason est la suite de Awfully Deep (2005) et de Alternately Deep (2006) du rapper londonnien Roots Manuva. Rodney Smith s'est bâti une solide réputation comme artiste hip hop au Royaume-Uni grâce à son habileté à embrasser différents styles et à faire un rendu original et parfois proche de la science-fiction tout en conservant un haut standard au niveau du contenu et de son rendu. Il revient ici à l'électronique et au dub pour nous raconter encore ses problèmes psychiatriques. Philosophie, spiritualité et humour british sont au rendez-vous pour décrire et se moquer de la dépression, des angoisses et du sort du monde. Excellent.

Amadou et Mariam - Welcome To Mali

[Because] 2008
extrait : Sabali
site : www.amadou-mariam.com

Welcome To Mali est le sixième album des superstars maliennes de la musique du monde Amadou et Mariam, et le deuxième après Dimanche à Bamako sur l'étiquette française Because. Triomphant devant l'adversité (ils sont tous les deux aveugles), le couple d'amoureux et musiciens est désormais célèbre de par le monde. Toujours touchants et magnifiques, cette fois-ci, ils repoussent encore plus les frontières de la musique de l'Afrique de l'Ouest en y infusant le blues-rock, l'électronica et la pop. Ils avaient signé en 2005 en collaboration avec Manu Chao un chef d'oeuvre. Ils persistent et re-signent. Tout comme Untrue de Burial l'an passé à pareille date, Welcome To Mali sera sûrement mon album de l'hiver.

"Choisissez bien vos copains, vos copines, vos amis, pour le bien et pour le pire, cela veut aussi dire qu’il faut prendre la bonne route dans la vie. Il faut faire le bon choix. Pour le bonheur de l'homme, pour l'amour de la femme, toujours pour le bien, où que vous soyez, sur les grandes collines, au bord du fleuve, sur les grandes plages et à la piscine, dans les grands hôtels et dans les bars, dans les grands restaurants et dans les cafés, quelle que soit votre situation. Le bon choix pour le bonheur de l’homme et celui de la femme, pour l’harmonie dans le couple. Tu m’aimes, je t’aime, on s’aime. Je te kiffe, tu me kiffes, on s’aime."

BLITZ LONG-JEU

Québec, pour ton réconfort en ce lendemain de veille politique où tu ne t'es présenté qu'à moitié, mis tes idées d'autonomie dans le coffre à gants, ressorti ton rêve de souveraineté de la trunk pour le mettre sur la banquette arrière, mis un petit amir sens-bon au rétroviseur et choisi Charest comme chauffeur désigné, voici quatre disques qui sauront te rappeler toute la beauté qui peut s'extraire de tes studios de musique et salles de concert malgré l'adversité et l'indifférence. Ils pourront faire office de trame sonore pour embellir cette ballade navrante, semblant de road-trip politique en boucle sur l'échangeur Turcot. Bienvenue à bord du temps des systèmes et infrastructures sclérosés... et bon voyage!

Les Charbonniers de l'Enfer / La Nef
La traverse miraculeuse
[ATMA] 2008
extrait : archambault.ca

"Deux ans après leur première rencontre orchestrée par la CBC, Les Charbonniers de l'enfer et l'ensemble La Nef présentent un magnifique disque conjoint, La traverse miraculeuse. Une alliance naturelle, mais pas si habituelle, entre grands explorateurs du passé. L'entremetteur de cette grande rencontre a été Kelly Rice de la CBC qui, il y a deux ans, a invité les deux ensembles - et aussi Les Voix humaines - à participer à un programme articulé autour des chansons maritimes. Les Charbonniers et La Nef ont creusé le concept et resserré le programme pour en arriver à ce disque, concert présenté en ouverture du Festival Montréal baroque en juin dernier et enregistré la semaine suivante dans une église des environs de Mirabel." Alexandre Vigneault, La Presse

Serge Fiori / Norman Corbeil
Babine
[Musicor] 2008
extraits : archambault.ca

Babine, déjà l'un des succès du cinéma québécois cette année au box-office (plus de $1 million en 10 jours) malgré un scénario simpliste et faible, envahit aujourd'hui les magasins de disques. En effet, la trame sonore du film de Luc Picard inspirée de l'univers merveilleux des contes de Fred Pellerin est en vente dès ce mardi. Composé de 23 pièces, l'album regroupe les compositions originales de l'ex-leader de Harmonium Serge Fiori et de Norman Corbeil. L'orchestre et la chorale FILMharmonic de Prague, la chanteuse Monique Fauteux ainsi que la douze cordes de monsieur Monium ont participé à l'enregistrement de la musique du film.


Douze hommes rapaillés chantent Gaston Miron
[Spectra] 2008
extraits : archambault.ca

Douze poèmes tirés de L’homme rapaillé de Gaston Miron, publié en 1970, ont été mis en chanson par Gilles Bélanger. La réalisation est signée Louis-Jean Cormier (Karkwa). Douze artistes québécois interprètent chacun une chanson, et rendent ainsi un hommage musical à ce grand poète québécois, disparu en 1996. Cet album a été enregistré live en mai 2008 au studio de Pierre Marchand à Montréal.
"Ici, Bélanger poursuit son travail soigné d'arrangeur poétique. En écho à l'oeuvre unique de l'auteur de L'homme rapaillé, il a réuni douze hommes sensibles aux mots, chacun à leur manière, soit Yann Perreau, Martin Léon, Jim Corcoran, Michel Rivard, Pierre Flynn, Vincent Vallières, Michel Faubert, Daniel Lavoie, Louis-Jean Cormier, Richard Séguin et Plume Latraverse. Bélanger a lui-même fermé la marche en interprétant Parle-moi." -François Blain, Macadam Tribus.


Gilles Vigneault / Bruno Fecteau
Grand Messe
[CBC] 2008
Auteur - Compositeur - Interprète : Gilles Vigneault
Contre-ténor : Daniel Taylor
Orchestre : Orchestre symphonique de Québec
Choeur : Choeur de l'OSQ
Soprano : Suzie Leblanc
extraits : archambault.ca

La création de la Grand-messe de Gilles Vigneault en octobre 2008 a été enregistrée par Espace musique, la radio musicale de Radio-Canada, diffusée une première fois sur ses ondes dans le cadre des Soirées classiques. « Gilles Vigneault incarne à lui seul plus de 50 ans de vie culturelle au Québec. À l’aube de ses 80 ans, sa grande vitalité témoigne de son amour pour la vie et du respect qu’elle lui inspire. Il a chanté et il chante encore les valeurs profondes des gens de ce pays sur toutes les tribunes. Personne, mieux que Vigneault, n’aurait pu composer cette Grand-messe et lui insuffler autant de richesses», déclarait M. Marcel Dallaire, président du Festival de Musiques Sacrées lors de la conférence de presse annonçant la commande de l’œuvre par le festival du quartier St-Roch à Québec.